1954年，中国文学讲习所请来数十位着名作家和诗人，担任第二期学员的授课老师和助教。据邓友梅回忆，曹禺先生讲课非常认真，也非常谦虚，经常征求大家听课后的反应。有一回问到邓友梅，邓说您讲课很精彩，很长知识，听您的课比看您的戏还有意思，可就是写作时用不上，大家更想多学点对写作有用的诀窍。曹禺诙谐地说："作家写作的窍门没多少，几句话就讲完，你们规定一堂课讲两个小时，只好讲点有趣的废话了。"邓友梅说，您能不能把那几句话告诉我呢？曹禺说："那好说，其实就一句话，想写什么读什么。想学写剧本，就背上三个剧本，背得滚瓜烂熟，背熟了再写，就跟没读过时不一样了。为什么这样，我也说不清，可一定管用。"

　　曹禺的这一段话，可以说是他最真切、最实在、最朴素、最直白的写作经验的表达，因为是与邓友梅的私人谈话，所以也就没有理论色彩，这样才更接近真实。那些"有趣的废话"在课堂上都讲了，私下里，若再不把"管用的真话"告诉学员，就太对不起人家的信任了。这"管用的真话"其实就是写作的诀窍。

　　曹禺的创作起点高，后继力强，一发而不可收。《雷雨》一炮打响，接着就有《日出》、《原野》、《北京人》、《家》等多部经典剧作被搬上舞台，成为中国戏剧史上熠熠闪光的一串明珠。曹禺的艺术创造力为什么如此旺盛呢？

　　曹禺与戏剧结缘自童年始。他的继母薛咏南是个戏迷，他从三岁起就跟着姆妈跑遍了天津的戏院，坐在姆妈怀里津津有味地看戏，回来后，还要姆妈再讲一遍。就这样，大戏迷带出了个小戏迷。曹禺自己讲，家里有一部《戏考》，他读得很熟，一折一折的京戏，读起来很有味道。他的中学是在南开上的。他参加了由张彭春领导的南开新剧团，不但演戏，还读剧本。1929年，张彭春送他一套英文版的《易卜生全集》，他借助字典通读了一遍，原汁原味地体会了易卜生话剧的奥妙。进入清华大学西洋文学系后，他自言并没有认真上过课，而是把全部时间用来读剧本和长篇小说。这期间，他广泛涉猎了希腊悲剧以及莎士比亚、奥尼尔、契诃夫等人的作品。由此我们不难看出，曹禺在写作《雷雨》前，看、演、读的剧本是何等的多，而且古今中外无所不包。所以他才说，写作的诀窍其实就一句话：想写什么读什么。

　　至于这诀窍为什么管用，曹禺没有回答，只是用"我也说不清楚"一语带过。从曹禺戏剧创作的实践看，他说不清楚的问题，我们却看得十分清楚。他青少年时期对戏剧作家和作品的广泛了解，使他对戏剧（主要是话剧）这一艺术形式的要素构成，即人物、结构、语言、矛盾冲突、情节发展等，已烂熟于心。他可以背出几十出戏剧，可以出演各类人物。如此丰厚的戏剧艺术积累，一旦获得生活的启示、灵感的召唤，便化作笔下的《雷雨》，接着就是《日出》，如同肥沃的田，庄稼一茬茬收获而地力不减。

　　曹禺的写作诀窍还有一句潜台词他没有说，那就是"想写什么不必专读什么".据来新夏《悼曹禺》一文，曹禺"读书范围很广。他八岁阅读红楼后，又相继读了《水浒》、《三国》、《镜花缘》、《聊斋》和《老残游记》等古典文学名着，以及《春秋》、《左传》、《史记》等史学名着和鲁迅、李大钊等人的文学作品。他还涉猎了西方哲学大师柏拉图、叔本华、尼采的哲学着作".可见，曹禺的写作诀窍，是以丰厚的文学知识、历史知识和哲学知识为依托才管用的。这一点，初学写作者不可忽略。